Je suis Sofi. Artiste du vivant. Je suis stable, solide et profondément ancrée. Je suis celle qui cherche la beauté, les couleurs et la lumière. Amoureuse de la nature, de la musique, de la danse et du mouvement. Passionnée par les relations humaines et fascinée par ce qui relie les êtres. Je choisis de nourrir la joie. Je mets un point d’honneur à prendre plaisir dans tout ce que je fais. Créer, partager, transmettre, apprendre… chaque expérience est une occasion de célébrer le vivant. Un brin loufoque, j’entretiens ma part de fantaisie. Éternelle optimiste, je crois que la beauté peut transformer un regard, une journée… parfois davantage. J‘essaie de rendre le monde un peu plus beau… et je continue d’y croire, obstinément.
Je révèle…
Créer est une nécessité. Sortir des cadres. Ne pas rester figée. Explorer, sentir, vivre en présence, en lien…
Bien que formée aux arts appliqués, je suis grandement autodidacte. Mon inspiration naît de la vie, des émotions, des rencontres et de ces instants fugaces qui laissent une empreinte.
Je révèle. C’est mon travail d’artiste. Je suis une artiste du vivant. J’aspire à montrer ce qui est beau, parfois même ce qui est invisible pour les yeux. J’invite à la contemplation, j’espère créer un moment d’arrêt, de prise de conscience ou juste une respiration.
Je communie avec la nature, parle aux dragons et favorise le travail des fées. Je suis ancrée, consciente et présente au vivant. Je choisis mon énergie et la manière dont je l’utilise, autant de magie qui traverse mes œuvres.
Chaque œuvre est une tentative de rendre perceptible ce qui nous relie, ce qui nous traverse et ce qui, parfois, échappe aux mots.
Chaque rencontre est une graine. Ce qui croise mon chemin dépose en moi des fragments d’histoire, de lumière, parfois de blessures. J’accueille avec délicatesse, je reconnais et transforme. Mon atelier est un creuset. Alors naissent des œuvres qui révèlent une vibration, une présence, une part de vivant.
Je travaille principalement l’acrylique sur bois, supports de récupération, ou toutes sortes de surfaces (murs, béton, portes de garages…) que j’associe parfois au collage ou à d’autres matières. Les techniques évoluent et sont au service de l’intention, jamais une finalité.
Les couleurs occupent une place essentielle dans mon travail. Entre figuration et abstraction, je cherche à sentir l’essentiel, à trouver une forme d’harmonie. L’émotion, la sensibilité, l’énergie, sont les fils conducteurs de chacune de mes créations.
Trois axes de travail …
Alors que le thème défini l’œuvre.
Une rencontre, une personne, un paysage, ou encore une demande particulière. J’aime cette façon de travailler, d’aborder une œuvre. Il s’agit pour moi de me connecter en profondeur avec un sujet, quel qu’il soit, d’en saisir l’essentiel afin de le traduire sur la toile.
Dans un premier temps, je rencontre le sujet, j’essaie d’en intégrer toutes les subtilités, de le comprendre, de le ressentir. Puis, une fois devant la toile, après avoir défini un projet, je laisse faire mes émotions, je ne suis plus du tout dans le contrôle, le mental est mis de côté pour laisser place aux sens. Essentiel…
» Toute pensée est une sensation contrariée. » – Emil Cloran
» Entre la connaissance et la sensation, le rapport c’est le sentiment. » – George Sand
Quand le support guide le geste.
Plus de toile, envie de peindre… Je décide donc de chercher d’autres supports, et très vite, je me rends compte que mon geste, le choix des couleurs ou l’émotion qui se dégage de l’œuvre, dépendent pleinement du choix de ce support.
C’est ainsi que je profite (dans l’idée également de recycler et de réutiliser des matériaux) de ce qui m’est offert.
Rester ouvert et attentif au monde et à ses possibles, l’inspiration est partout.
» N’attendez pas l’inspiration, elle vient pendant que l’on travaille. » – Henri Matisse
De l’émotion en pagaille.
Cette approche de la peinture est pour moi la plus spontanée. Il s’agit simplement de capter un instant, avec toute l’émotion qui l’habite. C’est une façon de travailler très personnelle, je ne sais jamais quel sera le résultat de mon effervescence sur la toile.
Parfois, une toile me permet de comprendre les émotions qui me traversent, c’est alors un moment intense pour moi, et c’est également ce qui m’aide à grandir et à progresser artistiquement et dans la vie.
» Tu n’as aucun besoin de contrôler tes émotions. Les émotions sont naturelles, elles passent comme la météo qui change. Parfois c’est de la peur, parfois de la tristesse ou encore de la colère. Les émotions ne sont pas un problème. La clé est de transformer l’énergie de l’émotion en action constructive. » – Le guerrier pacifique – Dan Millman
Sofi - artiste du vivant 